

ARABIC DECORATIVE SET | DECORATIVE PROPS
Detalles técnicos
| Campo | Información |
| Proyecto | Arabic Decorative Set |
| Producción | Proyecto personal |
| Rol | 3D Prop Artist |
| Categoría | Decorative Props |
| Tipo | Polygonal Modeling · Decorative Asset Pack |
| Software | 3ds Max · Adobe Substance 3D Painter · Adobe Substance 3D Designer · V-Ray |
| Assets | Arabic Lantern · Arabic Dallah |
| Texture Sets | 1 por asset |
| Resolución de texturas | 2K |
| Duración | 6 días |
| Pipeline | PBR Workflow |
Workflow
Asset Production
Este proyecto reúne dos Decorative Props desarrollados como un pequeño Asset Pack, concebido para compartir un mismo lenguaje artístico y poder integrarse de forma natural dentro de un mismo entorno.
Aunque ninguno de los activos fue planteado como un Hero Prop, toda la producción se abordó siguiendo criterios habituales de desarrollo para videojuegos, donde la consistencia entre assets, la reutilización y la cohesión visual resultan fundamentales para construir escenarios creíbles. Este tipo de props desempeña un papel esencial dentro del environment dressing, aportando riqueza visual, reforzando la identidad del entorno y contribuyendo a la narrativa ambiental sin convertirse en el foco principal de la escena.
Modeling
Ambos activos fueron desarrollados íntegramente en 3ds Max mediante un flujo de trabajo basado en Polygonal Modeling, utilizando Edge Extrusion como técnica principal de construcción y prescindiendo deliberadamente del uso de operaciones booleanas.
Durante todo el proceso se mantuvieron criterios homogéneos de construcción entre ambos modelos, priorizando una topología limpia, una distribución consistente del Edge Flow y una correcta continuidad de las superficies. Este planteamiento permitió conservar una geometría organizada y fácilmente editable, facilitando el desarrollo del UV Layout, el texturizado y la integración de ambos props dentro de un mismo conjunto visual.


Texturing
El texturizado se realizó íntegramente en Adobe Substance 3D Painter, utilizando un único Texture Set de 2K para cada asset dentro de un workflow PBR.
Los materiales se construyeron mediante un sistema de capas basado en variaciones de Base Color, Roughness, desgaste, oxidación y acumulación de suciedad, buscando representar superficies metálicas envejecidas con una respuesta material coherente entre ambos props. Aunque cada activo presenta un patrón de deterioro propio, todas las decisiones de texturizado se desarrollaron siguiendo una misma dirección artística para mantener una identidad visual consistente en el conjunto.
Environmental Storytelling
La presentación del Asset Pack se concibió como una pequeña composición ambiental donde cada decisión de producción contribuye a reforzar la narrativa visual del conjunto.
El tratamiento de los materiales se diseñó para que la distribución del desgaste, la oxidación, la suciedad acumulada y las variaciones de Roughness respondieran a un mismo contexto de uso, evitando patrones arbitrarios y reforzando la sensación de que ambos props pertenecen a un mismo espacio. Esta coherencia material permite que cada activo conserve su identidad individual mientras comparte un lenguaje visual común que enriquece la credibilidad de la escena.


DIFUSSE/ROUGHNESS/NORMAL/HEIGHT
Como complemento a esta ambientación, el visillo fue generado mediante el sistema Cloth de 3ds Max, mientras que tanto el patrón textil aplicado al tejido como el material procedural utilizado en la pared fueron desarrollados íntegramente en Adobe Substance 3D Designer. Estos recursos no se incorporaron únicamente como elementos decorativos, sino como parte de la narrativa ambiental, proporcionando contexto visual, enriqueciendo la composición y demostrando la integración de materiales procedurales y simulación física dentro del mismo pipeline de producción.




Render
La validación final se realizó mediante V-Ray, utilizando una iluminación controlada orientada a resaltar la calidad del modelado, la respuesta de los materiales PBR y la coherencia visual entre todos los elementos que componen el set. La composición busca mostrar cómo un conjunto de props secundarios, apoyado por materiales y elementos de ambientación desarrollados específicamente para la escena, puede integrarse de forma natural dentro de un entorno manteniendo una identidad artística unificada.


